miércoles, 29 de mayo de 2019

Reseña Literaria "Escote Abierto"



#LeónOnBlog | Capítulo 27
Reseña Literaria Leonel Alvarez Escobar


Poesía. Autora Bonaerense Marita Rodríguez-Cazaux. 1a. Edición, Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Dunken, 2017. 144 páginas en un formato de 23x16 cm. Registro ISBN 978-987-02-9988-2 1. Narrativa Argentina. I. Mastraccio, Laura, ilus. II. Título. CDD A863.
Sobre la autora:
Nació en Buenos Aires, en el seno de una familia de emigrantes gallegos. Es escritora y poeta en lengua castellana y gallega. Formada en Letras y psicopedagogía, ha cumplimentado Lingüística, Oratoria y Coordinación de talleres literarios. Dirige el taller literario “Andamios en tinta”.

Distinciones:
1er. Premio Mesa Redonda Panamericana en la OEA (2004 y 2005).
1er. Premio 2006 Cuento Fundación de Psicólogos Travesía.
1er. Cuento OSPOCE (2005-2006) con ilustraciones de Lola Fleixas.
Mención de Honor Club de Leones de la República Argentina (2004-2006). Por sus trabajos narrativos. Distinción Creadores Argentinos en “Minicuentos 2009”.
Primer Premio FEDESPA (2012) “Deremanguillé Xeitoso” Cuento que titula la Antología.
Primer Premio Poesía (2012) “Tango” Certamen Literario Argentina-Italia Rotary.
Podes conocer su amplia bibliografía completa visitando su blog. Entre sus obras encontramos: “De amores y desamores” (cuentos. 2010); Poesía Congregada, antología que compilan los poemarios “Pasos desnudos”; “Luz raída” y “Pulso sensual” (poesía. 2014), “Las amantes son rubias” (cuentos. 2016), entre muchos otros trabajos (ensayos, cuentos, poesía en lengua gallega y castellana).



ESCOTE ABIERTO PROLOGO Y SINOPSIS (FRAGMENTOS):

"La poesía de Marita Rodríguez-Cazaux fluye a través de un lenguaje depurado. Amor y desamor, sensualidad y erotismo, melancolí y nostalgia dominan buena parte de la obra fusionándose, (...) en la voz deseada o el nombre aborrecido, en los ánimos que la lluvia arrastra, en el cautiverio o la fragilidad de una rosa, en el aleteo de una mariposa (...), en heridas que nunca olvidan" (Fernando José Veglia, 2017)

"El recorrido de este poemario atraviesa la insinuación del desvelamiento del secreto, a la vez sin otra máscara lingüística mas que la de acentuar la atractiva lobreguez de la epifanía (...)" (Federico von Baumbach, 2017)


“Escote abierto” es como la confesión de los vestigios de amores, de experiencias –o sensaciones-  vividas a piel, y que se relatan a corazón pleno, a pecho descubierto.
Se observa un género traslúcido sobre ese cuerpo relator, y es la veladura que se conforma de un lenguaje femenino, exquisito, intenso y delicado – cuidado-, muy sensual.
Ingresar a “Escote abierto” es permitirse –indiscretamente- recorrer una habitación cubierta de una tenue luz ámbar, casi arena… pueden hallar las huellas de un amor, abrir los cajones y encontrar algunos tickets que cuentan de cenas románticas –claro que bañadas de lunas-, facturas que cuentas de algún viaje sobre las nubes o el mar.
En esta obra de Marita, hay mucho vuelo, mucho aleteo descrito, mucha fragilidad pero intensidad signada por la pasión – lo que es una característica de su dedicada escritura-.

“Te veo –aún- doblar el codo de la calle,
las manos dentro de los bolsillos,
las solapas del impermeable levantadas.

Y tu nombre me sale por la boca,
toda mi voz hasta ese pozo sube
y se desvela de pasión mi verso.”
(fragm. “Pasión”. Pág. 40)

Historias. “Escote abierto” cuenta muchas historias en sus poemas, lo particular es el modo, la forma. Marita Rodríguez-Cazaux, tiene un estilo e impronta que nos permite encontrar su arte, su huella. Considero que es una compilación de historias, muchas de ellas con nombres Propios. Encontras despedidas, añoranzas, ausencias, “adioses”, orfandad, exilios, lutos, pero relatados de modo atractivo y muy romántico – no pesa tanto la sordidez-.

Se habla de dolores, pero por ser necesarios para ese vuelo interno o externo. De hecho, Rodríguez-Cazaux encuentra una herramienta para ir hacia lo profundo:

“Buceador de canteras de poesía
socavando para acertar la veta
en tránsito perenne
de amanecer y noche
buscando voy
un resplandor divino, iridiscente.
Sin paz. Sin armonía.
Atravesando
el bosque subterráneo
que arquitectos de pena, solaparon.
En este pozo abierto de tiniebla
palmo a palmo, cual una cacería,
buscando voy
el esmeril reflejo adiamantado.
Sumergido en la penumbra
araño y desnutro los terrones
para encontrar el intersticio,
el ojal de la piedra que me lleven
iluminado,
hasta la escama bellísima de cuarzo.”
(“Escarpelo” I. Pág. 52)

Parece que solo con el escote abierto, el pecho, el alma, puede encontrarse el corazón perfecto, y en estas líneas, en estos versos. En éstas 144 páginas llenas de magia literaria.

“En el filo del tiempo
Que avejenta la grieta del pasado,
Tiritaba,
Una presencia de luz apenas sostenida
Sobre el muro de las pasiones idas:
Un tierno corazón de hombre.

Un corazón ajeno a las esencias
Oueriles del común promedio
Y abierto a lo insondable del secreto.
Esperando, tal vez, ser descubierto.
Un corazón de magnánimo perfume
De soledad quebrada en abanico.

Hallé al fin el corazón perfecto,
El corazón que siempre quiso –pensé-
El sueño enajenado de mi mente.

Eso pensaba, mientras,
En el filo del tiempo
Serpenteaba,
El dolor más agudo y más intenso
Que nos promete Amor a cambio
De haber hallado un corazón perfecto.”
(“Corazón perfecto”. Pág. 55)

Al parecer Marita Rodríguez-Cazaux sigue ofreciéndonos gracias a su alma de artífice y talentosa creadora literaria de una belleza característica, nos describe sensaciones, experiencias, emociones, situaciones que bordean el vacío o lo desagradable del desamor o la despedida pero con una florecida poesía que acaricia, brilla e ilumina.









“Minima huella sobre la tierra inmensa.

Flores y llaga.
Temblor de pétalo
Encerrado.

La belleza es una herida.”
(“Pies de loto”. Pág. 68)












Un léxico destacado, un enriquecido vocabulario, siempre presentes en su escritura. En “Escote abierto” sobresale la oquedad, los recuerdos que quedan en uno, lo que se va, lo que deja un hueco…

“Yo iba detrás de tu amor,
pequeña de mí misma.
Abandonada de mi frontera.
El corazón vacío de otro sentimiento
que no fuera
llegarme a tu mar revuelto,
a tu quejido de agonía.

Sin ojos para mí,
me espejaba en tu cuerpo.

Hoy,
cubierta mi espalda aún de los harapo
de tu abrazo mohoso,
pienso que fueron aquellos lívidos tiempos
los más felices años de mi vida.”
(“Corazón vacío”. Pág. 136)

Obra recomendada. Y todo en su obra es bello, y bella es ella su autora, placer de la vida conocerla personalmente y considerarla mi madrina de publicación, es simplemente angelada y sensual, es bellísima. Es y por siempre, eterna, será.-

“Al descubrir la magia peregrina de la poesía, supe que la vida real transcurre en el universo infinito de la entraña y que, luego de revelado, solo queda establecer allí la propia patria.”
M. R.-C.





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Archi y su increíble viaje a Maravillarte




 EL CUENTO:

“Archi y su increíble viaje a Maravillarte”

Preludio

No les mentiré a los lectores que se animaron a entrar
en esta aventura: esto es un libro.
Pero no es cualquier libro,
este es un increíble libro álbum, y vamos a recorrerlo juntos,
a disfrutarlo con ojo de águila o lince, con cristales de lupa,
con ensoñación…

Leonel Alvarez Escobar.


Las manecillas giraron. La luna estaba radiante. Allí estaban los dos a sus pies, después de haber sorteado los obstáculos que los separaban de la entrada sagrada.
El tiempo era imposible de atrapar. La aldea quedó lejana…
– ¿El lugar más seguro será nuestra propia realidad?
- ¡El mal jamás triunfará!
- ¡Archi pronto llegará!
– ¿Entraremos en lid para que la oscuridad de los pantanos no robe nuestras almas...?
- ¿Vas a liberarte o dejarte desaparecer?
La Reina los había dejado en la nada. Allí, en el Valle de las Puntas y las Bestias de Arena. 
Atravesaron los Campos de los Centinelas del Cielo. La noche era estrellada.
Así, fueron hasta la cima más alta, buscaron las Ruinas del Inca, y el Medallón del Sol.
¡Imagínate esa pieza de coloridas rocas y de oro…!
Siguieron hacia el poniente, tras las huellas de los ancestros, en la Ruta de La Serpiente de Piedra.
Fortachón exclamó:
– ¡Esta imagen vale toda una inspiración!
Decidieron jugar un rato en las estaciones.
Luego, bordearon durante un tiempo el Río de las Amazónicas. Parecía una legendaria serpiente marina.
- ¿Te has sentido como viviendo en una selva o un bosque?
- ¿Cómo sería eso?
- Dímelo tú…
Llegaron al Lecho de la Nativa y descendieron por una peligrosa ladera.
Fueron cuidadosos, para que el monstruoso Boi no despierte del Sueño de Agua.
Fortachón casi silente:
- ¿No sientes que el corazón se te acelera desesperadamente?
– Calma amigo mío ¿este no te parece un perfecto lugar para esa leyenda?
Se adentraron, sin dejar sus alforjas, en la Gruta  del Génesis. Al final del túnel hallaron el Portal.
Lo atravesaron. Tuvieron que ir escalando, luego deslizaron una tapa forjada en hierro. Valiente saltó hacia el exterior y dijo: - ¿Te ayudo a subir, entrar o salir? Fortachón sonrió.
El lugar, nada extraordinario, era el interior de una casa rústica, pero no común y corriente del siglo XX.
Iban despacio en medio de las sombras.
Avistaron destellos de luces.
Un burlete prófugo les dio la pista.
– ¿Ya llegamos?
– ¿Sientes cómo crece la emoción?
Abrieron. La cama era muy alta. Uno cargó al otro para atisbar la montaña.
Fortachón no aguantaba más el peso en sus hombreras.
- No podemos errarle, la Reina Blanca nos envió este rastro.
El centinela, a sabiendas de haberlo encontrado, susurró aliviado
-      Sí, es él…
Archi abrió los ojos sobresaltado.
Observó el género mecerse por la brisa nocturna.
Miró el chiffonier. Las manecillas giraron.
La luna estaba radiante.

- ¿Fue realmente un sueño? ¿Estoy soñando?
- No perdamos tiempo…

- Así es Archi, regresemos ahora por las maravillas que te perdiste.





Fundamentación Teórica

Libro álbum: Archi y su increíble viaje a Maravillarte

El concepto del Libro álbum moderno se enmarca en las características de éste género y la modalidad de lectura que establece como tensión dinámica entre dos lenguajes que conviven en la página. (Fanuel Hanán Díaz. 2007:90)
El formato seleccionado para “Archi y su increíble viaje a Maravillarte”, de aquí en más Archi, se debe a la posibilidad de hacer uso de las nuevas tecnologías para darle vida a un proyecto como un libro álbum.

Desde el punto de vista editorial, el álbum se define como un libro donde intervienen imágenes, textos y pautas de diseño gráfico. No todos los libros ilustrados para niños entran dentro de esta categoría. (Fanuel Hanán Díaz. 2007:92)

En este punto cabe mencionar que muchos adelantos técnicos han permitido el desarrollo de los libros álbum: sea la invención del papel continuo, que fue lo que facilitó extender los formatos; los tamaños y jugar con posibilidades nuevas en la encuadernación.
Es preciso destacar que el paso de la cromolitografía a la impresión off set1 ha sido parte de ese desarrollo. No puede obviarse el comentario que los libros coloreados eran pintados a mano. La impresión Ink jet con las características actuales es también lo que permitió la creación de Archi, es decir, los tamaños, calidad y sistema de impresión de tinta directamente sobre el papel ilustración u otro disponible.
________________
1 El sistema de la impresión offset está compuesto por una serie de rodillos y cilindros que transfieren la imagen al papel. Este sistema se denomina offset porque reproduce la imagen de forma indirecta: primero, unos rodillos mojadores bañan las zonas de no imagen (zonas hidrófilas) del cilindro de ilustración con una solución que repele la tinta. Por eso, los siguientes rodillos (los entintadores) solo aplican la tinta oleosa en las zonas de la imagen con compuesto hidrófobo y con la forma del motivo a imprimir (previamente grabado en el cilindro de ilustración). El rodillo de ilustración no transfiere la tinta directamente al papel, sino que entinta al cilindro de offset y éste al papel. Las ventajas de este sistema son, por ejemplo, que admite gran variedad de tamaños y papeles.
Lo que también permitió esta artística invención fue la aparición de la industria editorial. No es desacertado considerar que el libro álbum es un genuino producto editorial (Fanuel Hanán Díaz. 2007:90), para el cual se suceden una cadena de decisiones importantes, que disponen una serie de significantes para que un lector pueda llegar a construir significados (Fanuel Hanán Díaz. 2007:90). Menciono lo anterior para que sea especificado el motivo de la edición como libro tradicional –entre comillas- para presentar Archi, no obstante con características propias del libro álbum, desde la portada, hasta sus colores, diseño y el importante tamaño elegido.

Materialidad del Libro álbum
La portada de Archi: La primera elección que tuve fue una impresión ink jet o también off set (métodos de impresión de imprenta actual: tinta sobre el papel o utilización de los cilindros para estampar), por eso diseñé una imponente portada full color, con un ojo gigante en el centro del plano, era impactante, rodeado con una atmósfera nocturna y tipografía de carácter medieval.
Pero, casi de inmediato, decidí cambiar de idea por algo más interesante, como Fanuel Hanán Díaz sostiene:

Muchas opiniones manifiestan que los lectores se sienten atraídos en primera instancia por la cubierta de un libro  antes de escogerlo entre muchos otros, en una biblioteca, en una librería o en una sala de lectura (Fanuel Hanán Díaz. 2007:96)

Razón última por la que el arte de la cubierta de Archi posee las características artísticas con las que se presentó. Diseño gráfico y artístico que incluye: una puerta - que invita a ingresar a la lectura de la historia-, relieve, modelado, superposición de elementos, incorporación de tecnología (el reloj), mucha vegetación como camuflaje de un portal escondido o abandonado. Es como una invitación visual y luego al tacto, a la curiosidad e inquietud del posible lector. Técnica de modelado en porcelana fría, modelado en crealina, pintura con acrílicos, envejecimiento con betún de judea, destellos con gibre –purpurina plateada-, accesorios varios y protección con barniz artístico semi mate. Con este trabajo la idea fue llamar la atención para que interesara desde la primera impresión. Las tonalidades, y la estética en sí misma, tendieron a lo oscuro o a lo misterioso porque la intención fue la de cautivar a lectores valientes, en general al ser humano, y particularmente a los niños que aman este tipo de cosas.

Las Guardas: las páginas que cubren los reversos de la portada y de la contraportada fueron los lugares en los que escogí para dejar indicios, pistas que refieran al contenido del libro álbum. Por esto, en Archi se aprecia un diseño con las guardas que utilizan relojes, llaves y lunas que representan elementos importantes de la historia: No están seleccionados al azar.
Dice el autor Fanuel Hanán díaz que:

…ningún elemento de los auténticos libros álbum es gratuito. Ocurre algo como lo que decía Chejov sobre los cuentos: que si al principio en una página se dice que había un clavo en una pared, es porque al final el personaje se va a colgar de ese clavo” (Fanuel Hanán Díaz. 2007:99)

El formato: fue a doble página, no solamente para que el plano tuviera efecto apaisado  con imágenes de características de alto impacto en el espacio presentado, sino porque de acuerdo a este género (libro álbum) esto posee una carga semántica: La relación de contigüidad traspasa los límites imaginarios que cada página supone (Fanuel Hanán Díaz. 2007:103).
Diseño gráfico:
Software utilizado: Corel X7. Imágenes diversas escogidas de diversos portales de imágenes públicas o de dominio universal. Edición digital. Tiempo: del 14/09/18 al 23/10/18.
De acuerdo a lo propio del libro álbum, este formato permitió presentar paisajes y escenarios como algo magno, inmenso, profundo. Se pueden ver en Archi esos paisajes magistrales, contiguos, como la vista aérea del Río Amazonas, las ruinas de Machu Picchu; el desierto de Egipto; las Cataratas del Iguazú; Rapa Nui o Isla de Pascua;  incluso un agujero negro en medio del espacio estelar, cada una dando la sensación de inmenso, de hecho la impresión de maravilloso ya que, al final de cuentas, representé la maravillas de nuestro mundo.

El Autor de “Leer y mirar el libro álbum: ¿un género en construcción?” nos dice que:

…la doble página no sólo impone un ritmo de lectura fragmentado, en tanto que está concebida como un bloque con cierta independencia dentro del contexto de un libro álbum, sino que también propicia los juegos alrededor de ese espacio textual, como la simultaneidad de historias, la presentación de detalles significativos y el desplazamiento del fondo y la figura (Fanuel Hanán Díaz. 2007:103).



El Lenguaje de las imágenes

Archi fue una obra – texto e imágenes- pensada desde el primer momento con la intención de poner en juego una concatenación, y linealidad de hechos, que a la vez lleve al lector a caer en un circuito circular. Es decir, la idea de avanzar en la historia por la narrativa de una aventura fantástica, y a la vez que le permita recorrer cada plano de las páginas. Esto último, para encontrarse con diversos tipos de elementos que le lleve – de acuerdo a la edad y a la enciclopedia de cada uno- a hacerse preguntas: ¿Existe esto? ¿Cómo se llama este lugar? ¿Es un cuadro famoso? ¿Quién es el autor de esta obra? ¿Por qué aparecen estos animales? ¿Por qué los relojes? ¿Por qué se usó esa imagen? ¿Hay algo que no se me está diciendo? ¿Hay algo oculto entre las imágenes? El texto mismo te lleva a preguntarte ¿Por qué esos nombres? ¿Por qué me cuenta eso? ¿Qué quiere decir? ¿Qué significa esa palabra? Así, mientras se avanza es inevitable no detenerse, incluso pensé en que el lector tenga ganas de volver a ver la imagen anterior, luchando contra sus ganas de saber qué pasa con la historia. Díaz sostiene que:

Por un lado, el texto obliga a seguir adelante. Por el otro, las ilustraciones invitan a fijarse en los detalles, a descubrir signos. A mi juicio, este es uno de los rasgos más significativos y genuinos del libro álbum: su continua pugna entre lo lineal y lo ubicuo, entre la sucesión y la suspensión (Fanuel Hanán Díaz. 2007:104)



Ahora respecto a los niveles de significación que se construye de acuerdo a la lectura que se haga de las imágenes, siguiendo los paradigmas que propone Fanuel Hanán Díaz puedo mencionar que utilicé en Archie imágenes a todo color como en blanco y negro, escala de grises o fundidos a negro quitando el prejuicio que podría sostenerse que si no tiene color no es atractivo al público infanto-juvenil. De hecho pensé en la realización de esta obra con la característica que atraiga, por diferentes razones o circunstancias, al público de todas las edades. Al comienzo tuve en cuenta solo el público infanto-juvenil pero la idea mutó, y se convirtió en presentar un libro que el público en general pudiera disfrutar, de ahí la diversidad de imágenes, colores, gamas y variantes.


Respecto a la comprensión de la abstracción puedo mencionar que no me figuré a un niño en una galería de arte observando las pinturas: el Guernica, Los Bosques o a La noche estrellada, sino que cuando imaginé un mundo de maravillas consideré que el cielo debía ser inexplicable, solamente debería inspirarles esa sensación de “cielo de otro mundo”. Pero la intención, al ofrecerle esos firmamentos especiales – los montajes que incluyeron fragmentos de dichas obras o a las obras completas manipuladas digitalmente incluidas como collage -  en las imágenes utilizadas, fue de interpelar, inquietar, movilizar, intrigar al lector. La intención, en sí, fue la de llevarlo a preguntarse por esa elección y mejor aún por investigar o preguntar.
Por otra parte, la intencionalidad de mi obra tiene que ver con la capacidad de los niños y niñas, de interpretar la abstracción o los niveles de significación, y ciertamente debo reconocer que un niño hoy en día se expresa libremente, pregunta, cuestiona ante lo que no entiende y repone todo el tiempo – según su enciclopedia, si se me permite el termino de Eco- esos espacios que a simple vista parecerían en blanco ante la mirada –lectura- de un niño. Si un niño no pudiera resolver el puzzle seguramente buscaría la respuesta con la ayuda de un adulto, éste último verá cómo ayudarlo.
Me gusta la idea de pensar que todos los lectores de Archi podrían tener diferentes experiencias de lectura:

Cada lector trae a la lectura diferentes experiencias de vida que se constituyen en el lente personal a través del cual va a interpretar el texto. Esa interacción del lector con el texto es personal y única. Dos o más personas pueden leer el mismo texto y, sin embargo, hacer una lectura muy diferente” (Liliana Borrero Botero. 2008: 113)

Cuando Díaz (2007) sostiene que “muchas pequeñas historias pueden estar sucediendo en una misma imagen” no puedo dejar de mencionar que en Archi he utilizado una composición textual y visual que nos presenta una historia y otras historias dentro de esa historia, y otras historias dentro de estas. Para explicar lo mencionado, y no revelar directamente esas historias en esta instancia, utilicé preguntas. Por ejemplo: En la escena del Desierto coloqué misterio en “las bestias de arena”, que se revelan cuando el lector está preparado para levantar la página que las mantiene ocultas, y hay dos esfinges. Ahora ¿Por qué hay dos? ¿Todo lector sabe cuántas existen? ¿Por qué son diferentes? ¿Por qué una está enterrada? ¿Todo lector conoce la historia de esa esfinge? ¿Por qué ese firmamento?
Para el caso de Rapa Nui o Isla de Pascua: ¿Por qué las “cabezas” se llaman Centinelas del Cielo? ¿Cuál es la historia de estas “Cabezas”? ¿Cómo las encontraron? ¿Por qué el firmamento es tal? ¿Por qué se menciona en el texto que la noche era estrellada? ¿El texto me está diciendo observa el cielo? ¿Qué tiene esa noche de especial? ¿Quién hizo el cuadro? ¿En qué circunstancias lo pintó?
Para el caso de las Cataratas: ¿Por qué uno de los personajes del texto exclama que es un escenario digno de una leyenda? ¿Hay una leyenda con las Cataratas? ¿Hay una leyenda escondida en la imagen? ¿Por qué esa imagen de las Cataratas y no otra? ¿Quién es el autor de esta imagen?
Podría referirme a cada imagen con este nivel de análisis ¿Por qué aparece el espacio estelar? ¿Saben que es un agujero negro? ¿Por qué ese agujero negro aparece tras el portal? ¿Cuál es la teoría de los agujeros negros? ¿Hay un vínculo entre los relojes, el tiempo y los agujeros negros? ¿Por qué se vinculan el tiempo y el espacio en esa página? ¿Y en éste libro?

El libro álbum es un género en construcción en el sentido de que aún no han sido agotadas las posibilidades de significación de sus elementos visuales. Aún no se han sellado la calidad y los modos de relación entre el texto y las ilustraciones (Fanan Hanán Díaz. 2007.109)

En lo que refiere a la linealidad de la historia diré que está se sucede a un ritmo especial, el ritmo del reloj: “las manecillas giraron” mencioné en el comienzo y en “el final”.
A la vez, puede identificarse que los personajes avanzan, por diferentes escenarios.
Así también, los verbos que aparecen son “Fueron”; “Llegaron”; “Siguieron”, y los dos primeros dichos de diferentes maneras pero siempre con ese sentido de moverse.
Si bien para la autora Liliana Borrero Botero, una psicóloga colombiana que se ha especializado también en estrategias para el aprendizaje: El proceso de comprensión de lectura se construye palabra por palabra, luego frase por frase y finalmente párrafo tras párrafo (Borrero Botero. 2008:112) en el libro álbum se dificulta la comprensión del texto literario si no se “lee” mientras también se “leen” las imágenes. Del mismo modo, ninguna palabra en un texto está por que sí: cada verbo, sustantivo o cualquier otro tipo de palabra ha sido elegida para que el lector use de ellas en la construcción del sentido. Borrero Botero (2008) sostiene que en tanto existen diferentes géneros literarios se exigen diversas estrategias para leerlos. No es lo mismo leer un cuento que una noticia en el periódico, o un libro de poemas (Borrero Botero. 2008:113), por ende para leer un libro álbum debemos también tener una estrategia de lectura, conocer las características del género de lo contrario nos perderemos muchísimos indicios, y huellas puestas por el autor de ese libro álbum, y construir su significado será muy limitado.


Las imágenes interceptan al lector y lo invitan a que vuelva al denominado recorrido visual como con una pintura. Por lo  cual, escogí los cuadros de algunas vanguardias para implicar el movimiento e invitar a recorrer las imágenes como observando un objeto prismático o en movimiento.
Hay un indicio al principio, cuando aparece el mapa y una aldea que “quedó lejana”. Ese elemento del “camino a recorrer” – incluso con el dedo índice- también anuncia un especial viaje, como que anuncia que habrá idas y vueltas, rectas y cuervas en la historia pero que en definitiva siempre se terminará avanzando.
Desde la cubierta propuse la intriga, el misterio y el reto de los valientes de entrar en esta aventura. En la entrada se observa un pergamino pero en símbolo de mapa. Lo antiguo representa al porqué de las historias que siempre son del tipo “Erase una vez”, aunque en este caso sea muy contemporánea.

 En los libros álbum no basta con que exista esta interconexión de códigos. Debe prevalecer tal dependencia que los textos no puedan ser entendidos sin las imágenes y viceversa. Es decir, deben someterse a una interdependencia de códigos (Fanuel Hanán Díaz. 2007.93)

De acuerdo a la cita que mencioné, de la interdependencia, debo referirme al hecho que en Archi uno puede avanzar con una historia lineal, pero eso no significa que las imágenes despojadas del texto puedan entenderse. Si el lector no observa las imágenes y recrea en su mente: el Valle de las puntas, los centinelas del cielo, la serpiente de piedra, el Lecho de la Nativa ¿Qué imaginaría?; por otra parte, si el lector le quita el texto y recorre la secuencia, no significa que entendería toda la historia de este cuento. El lector enunciando el texto sin las imágenes no entendería las locaciones, los animales en muchas de las escenas, los firmamentos y obras de arte presentadas. Por lo que a mí respecta ese rasgo del libro álbum en Archi está respetado.



Consideraciones importantes:
·         El texto se presenta en minúsculas y no en mayúsculas de imprenta para involucrar a los adultos en la lectura de la historia si el lector interesado es un niño pequeño.
·         La tipografía posee una mezcla entre dos fuentes porque visualmente permite una imagen divertida, infantil incluso. Romper con la estructura líneal del uso de una fuente es interesante, tanto como los neologismos o la invención de palabras como “Maravillarte” referida a un lugar – aunque en realidad es para camuflar la fusión entre Maravilla y Arte–. Estas cuestiones, en algún aspecto, pueden interpretarse como una propuesta lúdica:

Hay que pensar que la creación de palabras nuevas, unas veces acertadas y otras no, forma parte de los juegos predilectos del niño, que responde a una necesidad.  Por todo ello, las rimas, los relatos ilógicos, las versificaciones absurdas y hasta los nombres propios que ni entienden ni le son familiares, pero que resultan sonoros y humorísticos, les sirven para entregarse a juegos de fantasía y absurdo (Cervera. 1992:199)

·         Uso de las ubicaciones de los elementos en los planos. El texto está dispuesto de manera que en el juego visual la recorrida de las pupilas esté guiada. Generalmente  de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha. Pero cambié la ubicación que usé para presentar el texto (abajo a la izquierda) cuando prefiero que el lector primero recorra la imagen lo mayor posible antes de leer el texto literario.
·         Las perspectivas que se presentan para observar los paisajes son intencionales. El desierto se ve cuasi horizontal, para llevar la visión en la recorrida longitudinal. Machu Piccu en cambio con un plano majestuoso picada (de arriba hacia abajo) pero amplio. El Rio Amazonas con vista en picada, lo que permite perderse en la Selva y observar la forma de serpiente del rio recorriendo el territorio.
·         La metamorfosis: los personajes metamorfoseados permitieron jugar con lo no dicho. No se dice que han cambiado de forma, tampoco es obligatorio hacerlo notar. Un lector hábil podrá descubrirlo en algún momento.
·         Collage: representa la hibridez total. La interconexión de los códigos (textual y visual). Representa el arduo trabajo del diseño gráfico, y la manipulación digital de muchas imágenes, lo que permite que Archi sea un libro álbum.
·         La “latinización” del nombre de “Archie” por Archi es también parte de los códigos literarios (idioma). Este cambio representa utilizar un nombre común en otra cultura pero adaptado a nuestra lengua, a los fonemas de nuestro lenguaje.
·         La propuesta fantástica que evocó el epígrafe “Archie Smith, niño maravilla”, del libro de Chris Van Allsburg tiene que ver seguramente con una inspiración que refiere a un gusto personal de los cuentos de fantasía, ciencia ficción, etc. Asociarlo a la literatura infantil fue fácil, el trabajo intenso estuvo en realizar un cuento desde cero, que sea prácticamente destinado a un niño, pero que a un joven o a un adulto le ofrezca una interesante y placentera propuesta de lectura, Aún más difícil fue el trabajo de diseño mediante la técnica de collage y manipulación digital darle vida a ese universo literario que conforma “Maravillarte” bajo la forma de un libro álbum:

Lo imaginario, entendido como lo que no existe más que en la imaginación, se opone a lo real, cuya existencia es tangible y comprobable. Pero la concepción imaginaria puede operar en distintos planos: el de la memoria, como capacidad de evocar lo que fue y ya no es; en el del deseo, como aspiración a que sea lo que no es; en el del planteamiento de una actividad, para crear lo que no existe más que en la imaginación. En cada uno se produce un avance hacia lo creativo (Cervera.1992:243)”

Los libros álbum están llenos de indicios (Fanuel Hanán Díaz. 2007.115):
No negaré la intencionalidad de crearle un universo a “Archie Smith, niño maravilla”.
No negaré la intencionalidad de referenciar con la palabra maravilla.
No negaré la intención de que un niño encuentre el libro maravilloso de solo verlo.
No negaré la intencionalidad de intertextualizar con relatos de viajes maravillosos.
No negaré la intencionalidad de usar la palabra intencionalidad.
No negaré la intencionalidad de usar lo medieval. Estos maravillosos elementos – mapa, bosque o vegetación que cubre la puerta, el marco de piedras de la entrada del portal, el personaje de la Reina contrastado con el guerrero oscuro; las palabras “aldea; “alforjas”, “reina” “reino”, “pantano”, las botas de los personajes que se revelan recién al final, son reminiscencias a un viaje de ensueño de dos valientes aventureros en busca del caballero destinado a salvar un Reino.
¡Y mucho menos negaré que amé esta actividad!
Para cerrar el análisis citaré a Yuri Lotman que sostiene que El arte es uno de los medios de comunicación. Evidentemente, realiza una conexión entre el emisor y el receptor (Lotman. 1982:17) y lo menciono porque hay muchos mensajes que subyacen en Archi, muchas preguntas que van directamente dirigidas al lector, solo que no es explícito.






A modo de Conclusión

Casi al final la doble página que nos muestra la casa de Archi con los muros llenos de pinturas de arte, relojes e imágenes de paisajes permite la síntesis.
¿Todas aquellas cosas que permitieron recrear el increíble viaje a Maravillarte?
En definitiva el mejor crítico es el niño.
¿El cierre del libro nos invita a volver a él, a regresar por todas las maravillas que “alguien” se ha perdido?
Finalmente ¿Acaso la pregunta si fue un sueño, los sujetos perdiéndose en ese pasaje a la oscuridad, el último vestigio quizás del propio Archi en escena -todo eso y otros detalles- nos lleve a comprender realmente toda la historia? o quizás ¿Todo ello en realidad nos invite a pensar en un mundo maravilloso quitándonos por un instante el aliento antes de cerrar el libro?
Pero lo que es más importante: Una vez leído…. ¿Lo volverían a leer?





Bibliografía

-       Allsburg, chris Van (1999) Los misterios del Señor Burdick. 2da. Re impresión. Fondo de Cultura Económica. México.
-       Borrero Botero, Liliana (2008) Enseñando a leer: Teoría, práctica e intervención. Grupo Ed. Norma. Bogotá.
-       Cervera, Juan (1992) Teoría de la literatura infantil. 2da. Edición. Ediciones mensajero. Universidad de Deusto. España.
-       Hanán Díaz, Fanuel (2007) Leer y mirar el libro álbum: ¿un género en construcción? Ed. Norma. 193 páginas. Bogotá.
-       Lotman, Yuri M. (1982) Estructura del Texto Artístico. Ed. Istmo Collection. 2da Ed. España.
Webgrafía
-       Impresión Off set: página re-consultada 20/10/2018:






Instituto Superior Esc. Normal “San Martin”   
Materia: UCCV
Movimientos Artísticos y
Proyectos Culturales

Profesorado de Lengua y Literatura 2018
Prof. Luisa Eugenia Bosisio

Curso: 1º 2ª 
Alvarez, Leonel

Colaboración / Producción
Arte de tapa: Joaquín Vera y Graciela Ramirez

Inspiración por la Teoría de la Corrientes de la VANGUARDIA
Prof. Mariel Ciorciari

¡GRACIAS  A LOS CUATRO POR ESTE BELLO PROYECTO ARTÍSTICO!

Mis Estrellas

Ante todo debo contarles que los parámetros muchas veces difieren, pero en las Reseñas Literarias de la Sección "León On Blog" con el "Puntaje Extra" es donde puedo ser específico en el porqué de la cantidad de Estrellas como también los decimales. Por último, ninguno es para el olvido, pero no todos para atesorar con predilección.

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1/5 - Me llevó muchísimo tiempo debido a su estilo de escritura, tal vez contenía demasiado momentos de reposo y perdía el interés. Esto no se aplica a las obras que aunque me permitan una lectura ligera mis tiempos personales ocasionaron la demora. Aquí pondría los libros que no me dejaron nada destacable: no pude siquiera poner puntaje extra por las técnicas, recursos literarios, un estilo propio o por una trama apasionante pero muy mal redactada.

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2/5 - Un libro en el que me faltaron elementos que me lleven a cerrar la sensación de un trabajo literario intenso, sea con técnica literaria o con destreza autodidacta o natural.

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3/5- Es un libro interesante. Posee alguna de estas cosas: buena trama, destacable estilo, impronta personal, un buen mensaje entre líneas o explicito, valoro algo de esto que menciono para recomendarlo pero no me apasionó, no me atrapó de principio a fin en cada página.

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4/5 - ¡Un libro para recomendar sin lugar a dudas! Denoto un trabajo y una fluidez natural para la comunicación literaria. Buen mensaje o destacable lírica. Me enganchó, su lectura ha ido de mediana a rápida. ¡En cada página te atrapa más o te sorprende gratamente! Se te mojan las pupilas o te ríes en voz alta. Lo buscas en una biblioteca amiga o pública o en una librería.

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5/5 - ¡Cómpralo porque es una maravilla! a las 4 estrellas sumarle que es un libro que estará por siempre atesorado en mi haber espiritual como físico. No quiero separarme de él jamás. Ha sido de una experiencia tan grandiosa que está al nivel: "¡Lo recomiendo profundamente pero no lo presto!"